Городской портал города Москвы

9°C
 
Достопримечательности Москвы

Мемориальный музей-мастерская Сергея Конёнкова

Мемориальный музей-мастерская Сергея Конёнкова в Москве: история, архитектура, интересные детали и советы для самостоятельной прогулки.
Дерево как материал скульптора

Транспорт: Пушкинская, Тверская, Чеховская

Ориентир: Тверская улица, 17, вход с Тверского бульвара, 28

Время на знакомство: от 1 до 1,5 часа

Роль материала в образе

В бывшем рабочем пространстве у Тверской Музей-мастерская Сергея Конёнкова в Москве знакомит с произведениями из дерева, камня и других материалов. В экспозиции представлены разные периоды работы мастера. Получается встреча не только с готовыми скульптурами, но и с пространством длительного профессионального труда.

Московская мастерская после возвращения

С возвращением мастера после долгого пребывания в США связана история музея-мастерской Сергея Конёнкова. После смерти Конёнкова здесь сохранили мемориальную среду; музей открылся в 1974-м. Адрес входит в музейную систему Российской академии художеств. Конёнков вернулся из США в 1945 году, а в этом доме жил и работал с 1947 по 1971 год. Пространство связано с поздней частью большой биографии, но собрание показывает и более ранние этапы, поэтому полезно смотреть на даты. Они помогают различить произведение, созданное здесь, и работу, которая рассказывает о прежнем пути автора. Музейная среда соединяет эти вещи, сохраняя между ними историческое расстояние. Материал у Конёнкова не скрывается за образом, а участвует в его создании. В дереве остаются направление волокон, изгиб и плотность, которые подсказывают движение фигуры, поэтому деревянная пластика воспринимается иначе, чем гладкий каменный портрет. Она может сохранять ощущение живой природной формы, из которой возникает персонаж. В мастерской такое превращение особенно ощутимо. Рядом находятся вещи разных размеров и характера, и глаз всё время переходит от цельного объёма к следу обработки поверхности. Скульптура показывает не только изображённого героя, но и длительный разговор художника с материалом.

Автопортрет как взгляд мастера на себя

У входа в мемориальное рабочее пространство музея-мастерской Сергея Конёнкова важным ориентиром служит автопортрет 1954 года. Рядом музей представляет и другие портретные решения, включая образ Маргариты Конёнковой. Такое начало позволяет сразу увидеть, что скульптор не ограничивался одной темой. Лицо можно передавать через разную степень подробности, фактуру и материал. Сопоставление особенно полезно до знакомства с более фантастическими деревянными формами. Внутри городского дома особым миром стала мастерская Конёнкова на Тверской, позволяющая увидеть место рождения произведений.

При небольшом изменении положения иначе воспринимаются скульптуры Конёнкова в московском музее, которые полезно рассматривать с нескольких точек. Портретный образ меняется, когда виден не только анфас, но и напряжение силуэта сбоку.

Дерево и выразительность природной формы

Резцы и стружка

В деревянных произведениях из постоянного собрания музея-мастерской Сергея Конёнкова естественная линия материала нередко становится началом замысла. Мастер может скрыть исходную форму или сохранить её как видимую часть образа. Посмотрите, где поверхность напоминает о прежнем стволе, а где подчинилась точному движению инструмента. Такой осмотр не требует прикосновения. При боковом взгляде и хорошем свете материал сам показывает различия. Скульптура начинает восприниматься как последовательность решений, а не как мгновенно найденная фигура. В живом изгибе материала особенно выразительна деревянная скульптура Сергея Конёнкова, где сучок, изгиб и волокно могут участвовать в образе.

Творческий мир внутри рабочего пространства

В размерах рабочих помещений и самих произведений музея-мастерской Сергея Конёнкова можно почувствовать масштаб скульптурной работы. Крупную форму нельзя создавать в тех же условиях, что маленькую настольную вещь. Нужны место, расстояние и возможность обхода, поэтому общий вид мастерской стоит рассмотреть отдельно от экспонатов. В нём виден практический ритм работы. В авторском интерьере полезная вещь может одновременно стать декоративным решением или самостоятельной скульптурой. От произведения к произведению постепенно раскрываются интерьеры мастерской Конёнкова, в которых работа и авторская среда неотделимы друг от друга. Необычная мебель продолжает художественный поиск, заметный и в больших скульптурах.

От портрета к фантастическому образу разворачивается творчество Конёнкова в музейной коллекции, охватывающее различные темы и периоды. Сравнение образов показывает, как художественный язык менялся, сохраняя внимание к выразительным возможностям материала. Среди портретных произведений особое место занимает автопортрет 1954 года. В нём художник сам становится моделью и выбирает, каким предстанет перед зрителем. В сравнении с портретом другого человека меняются дистанция, степень торжественности и характер наблюдения. Пространство мастерской соединяет эти работы не как случайную коллекцию, а как следы многолетнего труда одного автора.

Природная линия и работа скульптора

Выбор дерева для скульптуры объясняет некоторые интересные факты о музее-мастерской Сергея Конёнкова, связанные с рождением фольклорного образа. В деревянной пластике Конёнкова природный изгиб мог становиться основой художественного образа. Такие работы связаны с фольклорным кругом, но не являются простым изготовлением сказочного персонажа по готовому рисунку. Автор замечал возможность формы в самом дереве. Волокна, неровность, характер массы участвовали в результате, поэтому у подобной скульптуры стоит задержаться с разных сторон. Она показывает одновременно образ и происхождение материала. Некоторые выразительные детали уже подсказаны природой, поэтому резец лишь уточняет их очертания. В деревянной скульптуре особенно ощутима граница между находкой и работой руки.

Изгиб волокон древесины

В деревянной скульптуре из постоянного собрания музея-мастерской Сергея Конёнкова одни участки сохраняют природную линию, другие подчинены точному замыслу. Их соединение даёт движение, которого не было у исходного куска дерева. Такой процесс трудно понять по одной фронтальной фотографии. При обходе становится видно, где форма собирается, где раскрывается, как связаны её части. В музее-мастерской Сергея Конёнкова портрет решает другую задачу. Он удерживает конкретного человека, хотя тоже зависит от материала и авторского выбора. В мастерской удобно сравнить эти два направления. Фантастическая фигура не обязана быть похожа на кого-то одного. Портрет имеет более определённую связь с моделью. При этом в обоих случаях важны ритм, силуэт и поверхность. Коллекция позволяет увидеть единый труд скульптора за разными художественными результатами. В «Лесной серии» представлены «Старенький старичок» и «Лесовик» 1909 года. Более поздний «Вакх с малахитовыми глазами» даёт ещё одно решение работы с деревом. Конкретные названия полезно прочитать после первого взгляда. Они направляют ассоциацию, но не отменяют самостоятельного действия формы. При сравнении нескольких работ становятся заметнее и фантастический образ, и выбор материала, из которого он возник.

Два материала для внимательного сравнения

Камень и следы обработки

По разнице материалов становится легче решить, что посмотреть в музее-мастерской Сергея Конёнкова во время первого визита. Сопоставьте дерево, портретную пластику и авторский интерьер. У одной работы найдите границу между исходной фактурой материала и сознательной обработкой. Это помогает почувствовать процесс создания, не требуя знания профессиональной техники. Сначала посмотрите на мастерскую целиком. Пространство помогает почувствовать размер произведений и расстояние между ними, затем выберите деревянную работу и портрет. Для каждой оставьте несколько точек обзора. У дерева обратите внимание на направление волокон. У лица — на соотношение общего силуэта и отдельной детали. С ребёнком удобно говорить о превращении материала. Как в куске дерева появляется образ? Для взрослого интересна разница между природной подсказкой и сознательной обработкой. Название работы прочитайте после первого впечатления. Оно может добавить смысл, не заменяя сам взгляд. Музей камерный, но обход скульптур требует времени. На первое посещение хватит полутора часов. Вход ищите со стороны Тверского бульвара. После мастерской прогулка по бульвару даст естественную смену масштаба.

При боковом дневном освещении особенно выразительны фотографии музея-мастерской Сергея Конёнкова. Свет показывает неровность поверхности и движение волокон дерева. При обходе портрета полезно сравнить два положения камеры. Мастерскую стоит снять и целиком, чтобы отдельные вещи не потеряли рабочее окружение.

К входу с Тверского бульвара

От «Пушкинской», выйдя к Тверскому бульвару, доберётесь до музея-мастерской Сергея Конёнкова через вход у дома 28. Основной адрес музея — Тверская улица, 17. Найдите вывеску музея-мастерской Конёнкова и пройдите к обозначенной двери. После посещения можно продолжить прогулку по Тверскому бульвару и сравнить масштаб мастерской с окружающим городским пространством. Скульптура внутри была близко, зритель мог обойти её за несколько шагов. На улице форма включается в более длинные перспективы и движение людей. Это простое сравнение помогает понять разницу между камерным произведением и городской пластикой. Можно пройти небольшой участок бульвара к Пушкинской площади, не добавляя новую выставку. Работы Конёнкова сохранят собственный характер, а прогулка даст время отделить одно художественное впечатление от другого.

Официальный сайт

Вопросы и ответы